Олександр Сергійович Даргомижський, короткабіографія якого представлена в статті, - великий російський композитор, який вніс багато нового в російську класичну музику. Роки його життя - 1813-1869. 14 лютого 1813 року народився Даргомижський. Біографія його починається в с. Троїцькому (Даргомиже) Тульської губернії, де він з'явився на світ. Батько його служив чиновником, а мати Олександра була поетесою-любителькою.
Біографія, короткий зміст творів,цікаві факти про композитора - все це цікавить численних шанувальників його творчості. Почнемо з самого початку і розповімо про раннє дитинство майбутнього композитора.
Олександр Сергійович провів його в маєтку своїхбатьків, яке було розташоване в Смоленській губернії. Через деякий час сім'я перебралася до Петербурга. Тут отримав домашню освіту Олександр Даргомижський. Біографія його цього часу відзначена заняттями музикою, театром і літературою. Вчителями Олександра Даргомижського були А. Т. Данилевський (піаніст), П. Г. Воронцов (кріпак скрипаль), Ф. Шобернехлер (віденський композитор і піаніст), Б. Л. цей-ба (співак).
Крім того, Даргомижський познайомився з М. І. Глінкою (портрет його представлений вище), який передав йому теоретичні рукописи, привезені від професора Дена з Берліна. Вони сприяли розширенню знань Олександра Сергійовича в області контрапункту і гармонії. В цей же час почав вивчати оркестровку Даргомижський. Біографія його триває створенням перших самостійних творів.
Перші фортепіанні п'єси і романси були видані в1830-і роки. Найбільшою художньою цінністю володіють романси, створені на слова Пушкіна: "Нічний зефір", "Вертоград", "Юнак і діва", "Я вас любив" і ін. І в подальші роки вокальна музика була одним з головних творчих інтересів Олександра Даргомижського, який з радістю давав уроки вокалу, причому безкоштовно. Величезна кількість його учнів. Серед них виділяється Л.Н. Беленіцина (Кармаліной), Бібібіна, Шиловська, Гірс, Бартенєва, Пургольт (Молас), княгиня Манвелова. Даргомижського завжди надихала жіноча симпатія, тим більше - співачок. Про останні він напівжартома казав, що, якби не було їх, не варто було б ставати композитором.
Опера "Есмеральда" (роки створення - 1837-41)вважається першою серйозною роботою Олександра Сергійовича. Лібрето до неї раніше створив сам Гюго за знаменитим романом "Собор Паризької богоматері". Цей твір, при всій незрілості (воно було написано по типу французької опери) свідчить про реалістичні устремління Даргомижського. "Есмеральда" так і не була видана. У Петербурзі, в бібліотеці Імператорських театрів, зберігаються клавіраусцуг, рукописна партитура і автограф Даргомижського. Через кілька років цей твір було поставлено. У Петербурзі прем'єра відбулася в 1851 році, а в Москві - в 1847.
Постановкою опери залишився незадоволений ОлександрСергійович Даргомижський. Біографія його відзначена поворотом у творчості. "Есмеральда", по всій видимості, розчарувала композитора. Знову почав складати романси Даргомижський, біографія якого була відзначена їх написанням і раніше. Разом з ранніми творами нові (всього 30 романсів) були видані в 1844 році. Вони принесли Даргомижського популярність. Найкращими романсами 1840-х років вважаються твори, створені на вірші Пушкіна: "Нічний зефір", "Сльоза", "Весілля", "Я вас любив". У 1843 році на вірші цього ж поета була створена кантата Даргомижського "Торжество Вакха". Цей твір було представлено в 1846 році в петербурзькому Великому театрі на концерті дирекції. Однак автору було відмовлено в постановці "Урочистості Вакха" у вигляді опери, створеної в 1848 році. Лише набагато пізніше, тільки в 1867 році, було представлено в Москві твір, яке створив композитор Даргомижський. Біографія його триває наступним періодом творчості.
Нові тенденції в творчості Даргомижськогоз'явилися в другій половині 1840-х - початку 1850-х років. Вони були пов'язані з зародженням і розквітом в нашій країні так званої натуральної школи (критичного реалізму) в мистецтві і літературі. Олександра Сергійовича почали залучати головним чином народні сюжети. Крім того, його інтерес до фольклору став ще більше. Даргомижський зайнявся обробкою селянської пісні. Можна сказати, що загострення національної свідомості в цей час пов'язано з тим, що композитор перебував за кордоном в період з 1844 по 1845 г. Він побував в Німеччині, у Відні, Брюсселі і Парижі. Даргомижський поїхав туди шанувальником всього французького, а повернувся в Петербург прихильником російського, як і в випадку з Глінкою.
Саме на цей час припадає остаточнеоформлення "інтонаційного реалізму" - творчого методу композитора (відтворення інтонацій мови є головним засобом, за допомогою якого створюються образи). Композитор говорив, що прагне до того, щоб звук висловлював слово. У пісні "Мельник" був запроваджений в життя принцип, який сповідував Олександр Даргомижський. Коротка біографія його відзначена активною реалізацією "інтонаційного реалізму". Від "Мельника" пісні на вірші Пушкіна тягнуться нитки до "Кам'яного гостя" - опері, де були втілені принципи музичної декламації. "Омузикаленная мова" виникає в романсах "Ти скоро мене забудеш" і "І нудно, і сумно".
Опера "Русалка", створена в 1855 році за драмою А.С. Пушкіна, є центральним твором цього періоду. У ній правдиво описана трагічна доля селянської дівчини, яку обдурив князь. Даргомижський в цьому творі створив жанр, що піднімає проблему соціальної нерівності (народно-побутова музична драма). 4 травня 1856 року вперше було представлено "Русалка" в петербурзькому Маріїнському театрі. Вона була поставлена зі старими декораціями, недбалим виконанням, невідповідними костюмами, недоречними купюрами. Не дивно, що ця опера не мала успіху. До речі, постановка відбулася під керуванням К. Лядова, яка б не любила Даргомижського. До 1861 року "Русалка" витримала всього 26 подань. Однак в 1865 році вона була відновлена Коміссаржевська і С. Платоновой. У новому варіанті опера мала величезний успіх. Вона була включена в репертуар багатьох театрів, стала однією з найулюбленіших російських опер.
Чи багато ви знаєте про такий композитора, якДаргомижський? Біографія в таблиці, поміщена в підручники, містить лише саму основну інформацію про нього. А між тим Даргомижський був не тільки композитором. Музично-громадська діяльність Олександра Сергійовича Даргомижського розгорнулася з кінця 1850-х років. У 1859 році композитор став членом комітету РМО (Російського музичного товариства). Беручи участь в комісії, яка розглядала надсилаються на конкурс твори, він сприяв розвитку російської музики. Даргомижський також брав участь у створенні статуту першої в нашій країні консерваторії. В цей же час Олександр Сергійович зблизився з композиторами, які пізніше стали членами "Могутньої купки" (Балакиревского гуртка "). Результатом стало взаємне творче збагачення.
Даргомижський, біографія і творчість якоготісно пов'язані протягом усього життя, в 1859 р співпрацював з "Іскрою". Це був впливовий в той час сатиричний журнал. Співпраця наклало відбиток на подальшу творчість композитора. Олександр Сергійович створював музику на вірші П. І. Вейнберга і В. С. Курочкіна - поетів, які друкувалися в "Іскрі". Соціальним змістом пронизані новаторські романси Даргомижського, що стосуються цієї часу: "Черв'як", "Титулярний радник", "Старий капрал". Тоді ж тривають заняття композитора зі співаками-аматорами, а також створюються ліричні романси: "Я пам'ятаю глибоко", "Що в імені тобі моєму", "Розлучилися гордо ми".
Увага композитора в останні роки його життязнову була прикута до опери. Задумавши здійснити докорінну реформу, Даргомижський в 1866 році почав працювати над "Кам'яним гостем" за твором О. С. Пушкіна. Він хотів написати музику, не змінивши текст Пушкіна. Даргомижський відмовився від оперних форм, що склалися історично: вокальних ансамблів, розгорнутих арій. Його метою була безперервність музичного дії. Речитативно-аріозность декламація була взята за основу, тобто опера практично повністю побудована на мелодізірованний речитативі. Твір було майже завершено через кілька місяців. Смерть Даргомижського завадила йому створити музику тільки до останніх 17-ти віршів. Ц. Кюї завершив "Кам'яного гостя" за заповітом композитора. Їм же було створено і вступ до цієї опери, оркестрував яку Н. Римський-Корсаков.
"Кам'яний гість" стараннями приятелів ОлександраДаргомижського був поставлений 16 лютого 1872 року в Маріїнській сцені в Санкт-Петербурзі. У 1876 році опера була відновлена, проте не втрималася в репертуарі. До наших днів вона все ще не оцінена по достоїнству. Не тільки серед вітчизняних композиторів (Римський-Корсаков, Мусоргський) знайшли послідовників новаторські принципи заключній опери Олександра Сергійовича. Її оцінили і зарубіжні музиканти. Зокрема, Ш. Гуно хотів створити власну оперу, за зразок взявши "Кам'яного гостя". У творі "Пеллеас і Мелізандра" К. Дебюссі спирався на принципи реформи, яку здійснив Даргомижський. Коротка біографія його була б неповною, якби ми не розповіли про оркестрових творах Олександра Сергійовича.
Найяскравішими серед них можна вважати "Бабу-ягу","Чухонской фантазію" і "Малоросійського козачка". Побутові образи даних творів загострені композитором за допомогою гротескно-перебільшеною трактування. Саме звідси виникає новизна використаних ним художніх прийомів. Вони знайшли продовження в творчості таких російських композиторів, як А. Лядов, М. Мусоргський і ін. 17 січня 1869 в Петербурзі помер Даргомижський (на фото нижче представлена його могила).
Коротка біографія його сьогодні вивчається в усіхмузичних школах Росії. А твори Олександра Сергійовича виконуються в кращих театрах нашої країни і до цього дня. Небагато знайдеться серед наших співвітчизників тих, хто ніколи не чув про таке композитора, як Даргомижський. Біографія для дітей і дорослих, представлена в цій статті, стосується лише основних його творів і досягнень. Ми будемо раді, якщо вам захотілося продовжити знайомство з російською класичною музикою. Вельми цікавим є такий її представник, як Даргомижський (біографія і творчість). Коротко розповісти про його життя і спадщину тепер можете і ви.
</ P>